盡管2020“歐洲花藝冠軍錦標賽”中國選拔賽暨第四屆優(yōu)尼杯花藝大賽（成都賽區(qū)）已經(jīng)結束，但評委會與參賽選手們仍然圍繞“人體花飾”展開積極討論，本刊也就此話題采訪了INTERFOLRA國際評審及部分花藝設計師們。

人體擁有曲線美，而人體花飾是以人為基礎而創(chuàng)作的。作品的創(chuàng)作與設計都應是錦上添花，而不是將其丑化，“作品比例失衡，色彩搭配不當都是扣分點”。當評審在查看一件作品時，會設身處地地去考慮模特的感受，考慮作品與人體的貼合度，而不是生硬套用評判規(guī)則。

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不管是“世界杯”花藝大賽選拔賽，還是“歐洲杯”花藝大賽選拔賽，“人體花飾”作品多是以架構設計為主軸，再輔以花材進行裝飾。但，值得注意的是，架構類作品往往偏重，考驗模特自身的承受力，短時間內屬于體力消耗，但時間漸長，鐵絲、扎帶等材料都會令模特感到不舒服，出現(xiàn)壓迫的痕跡，甚至是血痕，這些都是人體花飾的大忌。

在大型競賽中，花藝設計的巧思、制作手法只是評審考察的一部分，模特的穿著感受也是評委考量的部分。因此，有經(jīng)驗的設計師會竟盡可能選擇安全性更高的做法，譬如在作品下方用布料、毛料或是葉片等材料設計出底墊，避免作品的結構和容易造成傷害的部分與模特肌膚直接接觸。今年“零交會”上，荷蘭設計師PIM Van Den Akker的人體花飾作品，每一件內部都有布料作底襯，且確保作品在展示中亦不會松動、脫落。來自中國臺灣的花藝設計名師李嘉偉也曾說過：“保護模特是人體花飾設計的重要環(huán)節(jié)，她們可以辛苦，但是不能受傷”，深以為然。

在大型賽事中，人體花飾大多被要求舞臺展示。我們需要知道，人體花飾是結合人體形態(tài)而制作的，絕不是將作品生硬的強加在模特身上。從本質來說，人體花飾與服飾設計異曲同工，在肩線、腰圍、胸線的部分都需要與模特身材貼合，不能強制的硬套上去，需要留有余地，給予可調節(jié)的空間，確保穿著的舒適度。

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這也意味著，作品不僅要有獨特的設計視角，還要有精細的制作與漂亮的收尾?！叭梭w花飾是可以走動的，大家會從各角度去觀察，不能只重視某一個面向的設計”李嘉偉認為，任何一件作品都有主展示面，但側面、背面同樣不應忽略，可以是非裝飾性的設計，但不可以完全不管。更重的是，一旦作品暴露出瑕疵或漏洞，無疑是增加扣分數(shù)額，也會降低作品的完整度。

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同時，在選材方面，不管是花材還是資材，它的材質和質感都要相互匹配，盡可能貼合模特的曲線，確保走動時能夠更為靈動。眾所周知，人體花飾涉及頭飾、腰飾、腕花等多項內容，設計師們往往會將它們分時段進行制作以確保制作進度與花材新鮮度。值得注意是，設計是具有延續(xù)性與連貫性，作品在形態(tài)、色彩、質感等方面應保持一致，而不是風格迥異的獨立設計，“這樣往往會讓評審和觀眾找不到作品的重點，從而影響作品的整體評分”評委如是說。

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此外，在人體花飾的展示環(huán)節(jié)，模特與作品合為一體，模特是作品的演繹者，作品是模特的外衣，為了呈現(xiàn)出作品的最佳狀態(tài)，設計師應提前給予模特指導，“我們往往通過音樂，向模特傳達作品情緒，讓模特對作品有初步理解，后期才能在展示中以身形變化凸顯作品的感情”李嘉偉說道。

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從比賽來看，參賽選手往往重視服裝的選擇，甚至將服裝作為重要環(huán)節(jié)。實際上，比賽多以設計為核心，服裝只作配合，“不管服飾多么精美，我們考察的始終是作品本身”INTERFLORA國際評審曾說。并且，在比賽中素面服飾是更為安全的選擇，如果服裝顏色過于花俏，而作品與之無法匹配，反而適得其反。

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提到作品的契合度，花材選擇就顯得尤為重要。作品的高級感取決于設計與材料，但價格高昂的花材不等于有高級感的花材，由于花材產(chǎn)地、運輸?shù)榷喾矫嬖颍ú膬r格因地而異。因此，在花藝設計中，優(yōu)先選擇匹配度更好的花材，當色彩、質感等方面能夠契合的時候，作品表現(xiàn)力也會得以提升，若是一味追求新奇花材，難與作品融合也是枉然。

因此，優(yōu)秀的“人體花飾”作品絕不是單純的花藝創(chuàng)作，它既是設計師基本功的展現(xiàn)，也考驗設計師對作品細節(jié)的把控。當我們關注設計的美感時，也應當考慮力學、平衡與美學的結合，只有反復練習與思量，才能制作出精細、舒適的人體花飾作品。