有人種花，是為了買賣，他們是花農(nóng)。

有人種花，是為了結果，他們是果農(nóng)。

有人種花，是為了裝飾，他們是花藝師。

有人種花，是為了欣賞，他們是園藝師。

有人種花，是為了色彩，他們鐘情于草木染。

有人種花，是為了畫畫，他們是鐘情于花的畫家。

是的，對畫家而言，最好的表達對花兒的愛的方式，莫過于與花草為鄰，并把它們畫進畫里。

法國印象派畫家莫奈早期，就以前妻卡米爾為模特畫了很多畫。而除了卡米爾之外，莫奈此生最愛，莫過于花。“我會成為畫家，也許是拜花所賜?！?/span>

你可能不知道，在西方繪畫史上，

人物始終是主流的表現(xiàn)對象，

能夠憑借植物和風景靜物畫達到繪畫事業(yè)的巔峰，

既是離經(jīng)叛道，也是一件很不容易的事。

1879年，莫奈畢生摯愛的妻子卡米爾因病去世，

從此他的畫中鮮有人物出現(xiàn)。

1883年，他搬到了吉維尼小鎮(zhèn)上，造了一座花園，

成為一名花匠，并將余生傾注于對花兒的創(chuàng)作之中。

還記得嗎？

上次小編介紹的法國四朵鮮花小鎮(zhèn)吉維尼，莫奈花園就在這里。

如此癡迷，莫奈從43歲那年開始，花了43年雕琢他的花園?；▓@在1890年基本成型，占地約一萬平方米，除起居工作的建筑之外，由諾曼底園（The Clos Normand）和日式水園（The Japanese Water Garden）兩大核心花園組成。

1880年代，新手園藝師莫奈，

“挖地、栽種、除草、鋤地，全部親力親為，

到了夜里，孩子們（指園?。┴撠煗菜??！?/span>

莫奈花園糅合了法式花園的幾何布局和英式園林的浪漫野性，

植物們在既定的框架內(nèi)以自然態(tài)勢自由生長。

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莫奈最愛的花莫過于睡蓮，

為了愛，他為它們設計并建造了水園，

水園中睡蓮、柳、竹、楓、紫藤，是最重要的植物元素，

曲徑通幽、小橋流水，充滿濃厚的日式風情。

他一生創(chuàng)作的睡蓮，多達約２５０幅。

著眼于表現(xiàn)植物與自然界光與影的變化，

莫奈在繪畫上的大膽與創(chuàng)新最終獲得了世人的認可。

然而他說：“這座花園，才是我最引以為傲的作品?！?/span>

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而在２０世紀８０年代，以抽象派和概念性為主導的現(xiàn)代藝術主流中，法國畫家克萊爾·巴斯勒（Claire Basler）對花的寫實性描繪同樣顯得格格不入。

與開創(chuàng)印象派先河的莫奈遠超同時代的前衛(wèi)創(chuàng)作不同，

卡萊爾接近寫實的藝術形式顯得有些過時，

但對她而言，卻是為花草們最自然的樣子賦予了屬于她自己的獨特理解。

她的作品常常融合了西方油畫的濃墨重彩和東方水墨畫的寫意與瀟灑。

從７０年代出道以來，克萊爾就一直堅持用具象的手法描繪花卉靜物。２０１１年，她和丈夫買下了一座始建于１８世紀，被廢棄了４０年、占地３０００平米的破敗的城堡，經(jīng)她一步一步的完善，成為一處里里外外鮮花四放的工作室。

克萊爾院子里侍弄花草，還常常從野外扛回沉重的樹枝和野花野草，雛菊和罌粟是她的最愛。數(shù)不清的花草樹枝裝點了畫室的每個角落，同時也成為她描繪的對象，一副作品出來，要么作為掛畫、屏風、墻面，總是輕易能成為城堡裝飾的一部分。

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花兒與作品融為一體，分不清是真實還是畫作。“把我摯愛的植物靜物畫融入城堡的裝修，看似不經(jīng)意，但它們卻大大提升了我的生活質量?！?/span>

她力抗平凡，努力通過對花的具象描繪追尋著自我，三十年間，負起大自然畫師的擔子。

被風吹得彎腰的長長花柄、氣勢磅礴的樹木、烏云密布的天空及雷電交加的背景都成了她的標志。

克萊爾和她的作品以一種溫柔且治愈的方式，探討著人與自然、藝術與生活的共生關系。

他們把花草鄰居畫成了畫，看似平淡無奇，卻堅持了大半生，并產(chǎn)生無數(shù)驚喜。

只有真正的熱愛，才能讓他們?nèi)諒鸵蝗盏卦诳此旗o止的花兒身上看到遷徙和流變，收獲無數(shù)的靈感源泉。

與花草為鄰，并讓它們進入你的永恒畫框，不求青史留名，但知心之所向。